Se fundamenta en el diálogo con el otro si se realiza entre dos; con los demás, si se produce en grupo; o con uno mismo, con la propia obra, si se crea en soledad.
La base de nuestro modelo es la introducción de la creatividad en todo el proceso de elaboración o construcción a partir de la idea original. Normalmente, se la coloca al principio o al final de varias fases separadas o se postula sólo en la creación del material original, que luego se somete a métodos y técnicas (los famosas técnicas creativas). Nosotros creemos que esto resta creatividad al proceso, sin embargo proporciona seguridad. La técnica/la herramienta, ya se sabe, proporciona seguridad porque somos inseguros, no tenemos confianza en nuestra propia capacidad.
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Cuestiones fundamentales a tener en cuenta:
-Trabajamos de manera holística, la parte con relación a las demás partes y estas, con relación al todo.
-La expresión se halla en función de lo implicado: se trata de hacer explícito lo implícito a distintos niveles de explicación/despliegue creativo.
-Respetar el tempo propio de la creación y del despliegue creativo.
-Conocer los propios bloqueos al libre flujo de la creatividad y saber qué hacer con ellos.
-Utilizar la pregunta creativa: cómo preguntar.
-Aprender de la fuente creadora.
-Utilizar la crítica creativa.
-El Arkegrama es una brújula y un mapa. Pero el mapa no es el territorio, sólo sirve para orientarnos y situarnos frente a la realidad.
Algunas preguntas relacionadas con el proceso de creación:
-¿La estructura, el orden, es algo previo o posterior a la idea?
-¿Cómo actuar a partir del caos creador y de la materia original?
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La crítica no tiene porque ser inhibitoria de la creatividad. También esta puede utilizarse de manera creativa. Solo resulta inhibidora en la primera fase del proceso, cuando surge el material original y se está aprendiendo a ser creativo. A partir de esta primera fase conviene ser críticamente creativo. Pero, la aportación y eliminación críticas de la fase de corrección no tienen que ajustarse a modelos previos. Es necesario mantener la tensión creativa durante todo el proceso. ¿Cómo? Por medio de la atención sostenida a los bloqueos y obstáculos. En realidad, la realización resulta de la toma de conciencia y la expresión de estos bloqueos es la propia obra. A través de esta toma de conciencia los apartamos, o mejor dicho, se eliminan por sí mismos. La crítica ha de estar desprovista de esquemas previos, de prejuicios, de sobreentendidos. Todo ha de ponerse a revisión en esta fase crítica por la comprensión de bloqueos y errores y la indagación en nuevas posibilidades.
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